Review

Barry Sutton's "Mythologies" is an evocative exploration of the human condition, a breathtaking synthetic odyssey that delves into the essence of our collective narratives. The exhibition is an audacious tapestry that weaves the corporeal form with the threads of contemporary iconography, presenting a tableau that is as provocative as it is poetic.

In these images, the body is not merely a subject but a storyteller, each sinew and motion articulating tales of our symbiotic relationship with technology and the trajectory of our species. Sutton's synthetic lens captures the grace of human movement with a sculptor's sensitivity, the contours and muscles speaking to the potential and limits of our flesh.

The skateboards, serving as both pedestals and partners to the subjects, symbolize our complex alliance with technology. They are extensions of the human form, vehicles of freedom that also suggest a dependency, mirroring our own dance with the machines that empower and ensnare us.

The monochromatic palette strips away the distractions of color, focusing the viewer's gaze on form, shadow, and light- the syntax of photography. Sutton's use of stark contrasts and fluid lines conjures a world that feels both ancient and futuristic, a space where myth becomes indistinguishable from the machine.

"Mythologies" is a profound commentary on the narratives we construct about ourselves and our planet. It questions the stories of dominion and harmony, of progress and destruction. Sutton's exhibition is not just a showcase of visual splendor but a mirror held up to our society, reflecting our dreams, our hubris, and our humanity. It is a must-see for anyone seeking to understand the role of art in the age of the Anthropocene.

« Mythologies » de Barry Sutton est une exploration évocatrice de la condition humaine, une odyssée synthétique à couper le souffle qui plonge dans l'essence de nos récits collectifs. L’exposition est une tapisserie audacieuse qui tisse la forme corporelle avec les fils de l’iconographie contemporaine, présentant un tableau aussi provocateur que poétique.

Dans ces images, le corps n’est pas simplement un sujet mais un conteur, chaque tendon et chaque mouvement articulant les récits de notre relation symbiotique avec la technologie et de la trajectoire de notre espèce. La lentille synthétique de Sutton capture la grâce du mouvement humain avec la sensibilité d'un sculpteur, les contours et les muscles parlant du potentiel et des limites de notre chair.

Les skateboards, à la fois supports et partenaires des sujets, symbolisent notre alliance complexe avec la technologie. Ce sont des extensions de la forme humaine, des véhicules de liberté qui suggèrent également une dépendance, reflétant notre propre danse avec les machines qui nous responsabilisent et nous prennent au piège.

La palette monochromatique élimine les distractions liées à la couleur, concentrant le regard du spectateur sur la forme, l'ombre et la lumière, la syntaxe de la photographie. L'utilisation par Sutton de contrastes saisissants et de lignes fluides évoque un monde à la fois ancien et futuriste, un espace où le mythe devient impossible à distinguer de la machine.

« Mythologies » est un commentaire profond sur les récits que nous construisons sur nous-mêmes et sur notre planète. Il remet en question les histoires de domination et d’harmonie, de progrès et de destruction. L'exposition de Sutton n'est pas seulement une vitrine de splendeur visuelle, mais un miroir tendu à notre société, reflétant nos rêves, notre orgueil et notre humanité. C'est un incontournable pour quiconque cherche à comprendre le rôle de l'art à l'ère de l'Anthropocène.

Ma’at’s Equilibrium